書畫家不妨也寫一點評論文章

葉其嘉

　　■葉其嘉 （順德美協(xié)主席）

　　最近有一個關于評論家要不要涉足書畫創(chuàng)作的討論，頗吸引眼球。有的人會直接認為，評論家既當裁判又當選手不可取，而藝術水平實在不入流。我以為，這種觀點有點過了。評論家多一些書畫實踐沒什么不好，書畫家多些理論素養(yǎng)就更需要了。

　　歷朝歷代有關書畫方面的文章多得很，實在可以用“浩如煙海”來形容，但歸結起來，也不外是幾大類型：

　　1。史論性的記載，2。書畫家的傳記，3。作品的鑒賞分析，4。書畫家的創(chuàng)作心得。

　　不同類型的文章當然有不同的要求和寫法。但是，它們也有共通的地方，就是都要求作者必須熟知有關的書畫史、各書畫流派以及各個時期的代表人物，他們所處的 時代背景、歷史沿革、流派的演變、傳統(tǒng)與創(chuàng)新、各自的藝術特色與藝術價值及代表作等等。只有對上述有比較詳盡的了解和認知、評論才會有所依據(jù)，論點才會貼 切，才便于抓住所寫對象的突出點而作為切入的所在。

　　作為一個書畫界的評論者，應該對書畫行當十分熟識和了解，甚至自己便是從事這方面創(chuàng)作的作者。我們不要誤以為在需要寫文章的時候只要去查找或學習一些有關方面的知識，用以補充所知的不足便會湊效。這是無可能的。

　　當然，查找抄錄一些有關資料以作為文章的佐證也不是一概不好，很多作家在很多情況下也會去查找一些資料，但很大程度上是為了核實、印證自己的見解或記憶的不清，這是嚴謹治學的表現(xiàn)，值得我們學習。

　　要寫好書畫評論，除了對美術、書法的關注了解之外，還有一個是評論風格的問題。評論要有論據(jù)，更要有自己的觀點，而且觀點以越鮮明、越尖銳、越有個性特色越好。這樣，就會很容易引起讀者的關注，比如李小山的“中國畫窮途末路”說、吳冠中的“中國畫筆墨等于零”論。

　　寫書畫評論，具備了上述的條件還不夠，還要對文學本體的研究，這個“文學本體”是指對文學創(chuàng)作的體裁、語言、形式、修辭等方面的學習與研究，只有當你熟習 了這方方面面的要求和特點之后，你的行筆才會自由自在，你的評論才會有文氣、有功底、有修養(yǎng)、耐得看。當然，最好的文章不是只靠語言、修辭便能寫得出來 的，好的文章要靠真摯的感情（真情實感）、言之有物地以平實的語言慢慢道出。“看似平淡實奇崛、成如容易卻艱辛”，應該是最高境界。

　　前文已講過有關切入點的問題，我覺得寫好某個人或某個事件，找準切入點是關鍵，這個切入點必定是其最特別、最突出、最耀眼的地方，一旦找準了，文章便好組 織了，搜集素材便有方向。當然，寫同一件事、同一個人，切入點可以有多個，不同的評論者有不同的切入標準，這就需要慧眼，需要選擇。寫人物如何潤輝，我是 抓住他潛心學問、埋頭苦干的特點“外面的世界很精彩，他不甚關心”；寫郭子良是把握住其能收放有度、全面發(fā)展的突出之處等等；寫韓浪則抓住其不拘小節(jié)、野 性任情的特點。寫畫評則盡量避開就一畫論一畫的狹隘，如：談錢松巖既重點分析了某一作品，同時也分析了之所以能產生如此作品的前因后果。

　　最后一點，我個人認為書畫評論者或是書畫理論工作者，不要做門外漢，要有實踐、要有書畫創(chuàng)作的真正參與和實踐，從中了解創(chuàng)作的苦與樂，得與失，并從中總結 出一些規(guī)律與見解，沒有實踐經(jīng)驗的理論是從理論到理論，只能解釋一些表層的東西，很難點到深層的方面，而且很難避免隔鞋騷癢與實踐的脫節(jié)，所以很多人都認 為好看的書畫理論或評論，不是純理論家能寫得出來的，而是出自書畫家自己。

　　書畫家不一定就有很好的文筆，但前面我已談到“言之有物，有感而發(fā)”是文章的靈魂，恰好在這方面書畫家在不斷地創(chuàng)作實踐中，既發(fā)現(xiàn)問題又解決問題，把這些 過程整理記錄下來并略加組織，本身便很生動了，比你空談什么超現(xiàn)實、什么現(xiàn)代解構、后嶺南、新生代等不著邊際的一大堆名詞和理論，強得多也實在得多。因 此，我常常建議，書畫家不可只滿足于能書、能畫，還要有意識地積累一些學習心得、創(chuàng)作體會，這既是對創(chuàng)作過程的記錄，也是一個練筆的過程，久而久之，厚積 可以薄發(fā)，你的文章便也會自自然然地、順理成章地覺得好寫、易寫。

　　來源：新快報