原標題：何謂有品位的花鳥畫

■八大山人 花鳥 雅昌供圖

“吾國最高美術(shù)屬于畫，畫中最美之品為花鳥，山水次之，人物最卑。”1926年4月23日，徐悲鴻在一篇文章中這樣論述花鳥畫在中國美術(shù)史中的至高 地位。他進而表示：“也許因為中國得天獨厚，有堅勁而純潔的梅花、飄逸的蘭草、幽秀的水仙……確實能表現(xiàn)中國藝人的獨特品性、中國民族的特殊精神。”他指 出，中國花鳥畫的脈絡(luò)之繁盛、生命力之強，“尚未見何邦與頡頏者”。

從徐熙、黃荃，到趙佶、文同，再到青藤、白陽、八大，延至吳昌碩、齊白石、潘天壽，中國花鳥畫的俊逸華章“真足沾溉百代”。

源于地理與歷史因素，自近代以來，嶺南花鳥畫在古與今、東與西、南與北等坐標軸中映現(xiàn)著諸多碰撞與融合，形成了獨特的線索與風采，也面臨著自己的發(fā)展瓶 頸。廣州畫院原院長張紹城在收藏周刊發(fā)表的一篇名為《嶺南花鳥畫誰來扛大旗》的文章，在藝術(shù)界引發(fā)的討論余音未了，中國藝術(shù)研究院研究員李一、廣州美術(shù)學 院教授方楚雄又繼續(xù)給予回應(yīng)。說的都是嶺南花鳥畫的出路問題，但角度各有不同。

中國藝術(shù)研究院研究員郎紹君說：“我們需要花鳥畫，尤其是有品位的花鳥畫。”那么問題來了，何為“有品位”?值得深入探討。