原標題：亞洲文明，和合之美

　　馬來西亞壁布

　　土耳其彩瓷瓷盤

　　尼泊爾木雕

　　泰國孔劇面具

 南朝小謝

 藝術家馬德帆做了一件頗有新意的作品，他集納中國、日本、韓國、泰國、柬埔寨、巴基斯坦等諸多國家和地區(qū)具有代表性的布片，制作了一件精美的百衲衣，形同一幅文明版圖，把亞洲不同文化無縫聯(lián)結在一起。

 它位于國家圖書館“文明匠心——亞洲非遺大展”的入口處，既形同張開懷抱迎接來訪者，又若指引眾人深入展廳探尋亞洲文明的路徑，去尋找分布在展廳中的泰國的五彩瓷杯、尼泊爾的木雕、土耳其的瓷器、斯里蘭卡的木偶和面具、越南的漆器、馬來西亞的藤編、印尼的皮影、伊朗的銀器，以及器物和匠心背面的東西……

 凝結時間 器物有度

 每一件傳統(tǒng)工藝器物背后，都是匠人的工時長度、生命溫度。

 一頂萬工花轎，一名熟練的工匠需要花費一萬個工時，每天干8小時，需要干30年。四五位工匠通力協(xié)作，也要干好幾年。最終坐進萬工花轎的，除了新娘，還有工匠的一萬個工時。即便有人用五秒鐘走馬觀花，一萬個工時也會在里面頷首致意，如果你稱呼一聲、贊嘆一聲，一定能聽到一萬聲回響。

 器物的背后還有生活，有各種各樣的人生處境。展廳中的每一張波斯地毯里，都有一位伊朗高原牧羊人和他的300只羊共同度過的那個冬天。放牧山區(qū)偏僻陰冷，整月找不到說話的人，牧羊人的孤獨與羊毛一起日漸綿長。一張一米見方的波斯地毯，囊括著100萬個編結，這需要一名熟練的工匠花260天，進行100萬次的重復作業(yè)。波斯地毯里還有農牧民的智慧，他們孤獨，但不閑著，而是就地取材，選擇合適的樹皮，樹根、樹樁、干葉子等，捻成粉末，制成天然染料給地毯染色。展覽信息提示，大師級的地毯設計、制作人通常和染色大師搭配。展覽還展出了藝術家用羊毛創(chuàng)作的波斯地毯畫，吸引觀眾看了又看，贊嘆不絕。放羊、編織、染色、作畫，都是圍繞波斯地毯染織技藝展開的生活。

 匠心的背面是技藝

 匠心首先要懂得材料和原料。譬如用好身邊的黏土，燒制陶器、瓷器，裝水、裝米，當鍋、當碗，干什么都是陶器、瓷器，燒它百八十個，用它千年萬年。中國黎族原始的制陶技藝，用匠心盤筑了整個族群的日常用度。而展覽中那些中國藝術家燒制的瓷器，雖然已經(jīng)升級為藝術品，但是中國傳統(tǒng)的制瓷工藝可見一斑。

 匠心就是用好身邊的石頭，營造碉樓，安身立命，下層站牲口，中層住老小，上層當經(jīng)堂，任憑它土匪還是地震，都不妨礙藏羌人民祖祖輩輩的住房，藏族百姓還在石頭上刻佛像、經(jīng)文，以石為紙，運刀如筆。石頭解決的，遠不止住房問題。

 匠心就是用好身邊的樹皮，把它們去皮、蒸煮、浸泡、洗滌、晾曬、敲打、脫水，做成紙張，薄如蟬翼、韌如蠶絲，寫字則墨色不化，抄經(jīng)則壽長千年。還能如韓紙一樣，做成盆盆罐罐，箱箱匣匣，別有一番意境，引來很多參觀者駐足觀看。人們不停地驚嘆：原來紙可以做這么多東西!很多觀眾可能還不知道，古代韓國人還用韓紙做過堅韌的甲衣，在戰(zhàn)爭中抵擋弓箭!真可謂袖里乾坤大，紙中日月長!

 傳統(tǒng)技藝中匠人的身體是龐大的工具箱。牙齒是人的第三只手，唾液是奇妙的液體，老裁縫在制作高檔衣物精細處時，用嘴里噙的棉線打出水痕，以便折疊。最好的漆器推光工具是女孩子的手，最好的踩酒曲工具是他們的腳。榨油、造紙擠水分，匠人的身體就是一顆一百多斤的砝碼，站在杠桿上面，什么都不用做，油就流出來了，水分就擠干了。在匠人看來，斧頭、刻刀等并不僅僅是工具，還是身體的延展。

 匠心的背面還有美。在這里可以看到，馬來西亞再普通的墻壁也有精美的壁布，尼泊爾再普通的柴扉也有繁復的木雕。展覽中處處是這樣最實用的日常用品，但樣樣又精美絕倫的藝術品。日用品和藝術品，就這樣天衣無縫地結合，鑲嵌在亞洲人民的生活中。展覽中還有約旦工匠用最普通的碎石拼接的馬賽克裝飾畫，他們甚至用這些碎石描繪整個中東的圖景，描繪心中的圣經(jīng)故事。“馬賽克”一詞，希臘語即意為“值得靜思需要耐心的藝術工作”。一粒碎石，成為了人類靜思、創(chuàng)造的憑借，成為了人類心靈的一方棲居之地。藝術，就這樣不知不覺從器物的實用功能中跳躍出來，從匠人的一次沉思中閃現(xiàn)出來。

 亞洲的文明經(jīng)緯

 亞洲的文明，是先人走出的一條條路。

 兩千年前漢代使者張騫鑿空西域，開通絲綢之路，給中國人帶回了葡萄、核桃、大蒜、胡蘿卜等好吃的，也給中亞西亞以及歐洲帶去了絲綢、瓷器和各項技藝。但張騫的精神遺產不止于此�！妒酚�·大宛列傳》載：“張騫鑿空，其后使往者皆稱博望侯。”“博望侯”三個字，重于絲綢瓷器，勝過千軍萬馬，張騫和絲綢之路的先驅者們，用信義在瀚海狂沙中蹚出一條大路。

 “日本晁卿辭帝都，征帆一片繞蓬壺。”唐代，日本派出了數(shù)以千計的遣唐使、留學生、留學僧，不僅學習中國的文化和技藝，還與中國人成為了摯友。“明月不歸沉碧海，白云愁色滿蒼梧。”李白的《哭晁卿衡》足足把人感動了1200年，脫險的晁衡看到李白的詩，哪能不感動!當即寫下《望鄉(xiāng)》：“卅年長安住，歸不到蓬壺。一片望鄉(xiāng)情，盡付水天處�；曩鈿w來了，感君痛苦吾。我更為君哭，不得長安住。”你念著我，我牽著你，心連著心，比日本正倉院中國唐代螺鈿紫檀五弦琵琶、螺鈿紫檀阮咸、金銀平紋琴更珍貴的，是太平洋的滔天風浪都擋不住的互鑒道路，是生與死的考驗都磨滅不了的心中真情。此次展出的日本鑲嵌泥彩樹林瓶，其制瓷技藝正是在唐代中后期頻繁的中日交流中傳播到日本的。

 到了元明兩代，中國的瓷器深得奧斯曼帝國貴族的青睞，至今土耳其拓普卡帕皇宮里珍藏著大批元明兩代中國瓷器，其中元青花藏量為世界第一。此次展覽中土耳其陶瓷非遺傳承人梅赫買特·吐爾遜帶來了自己的作品，他說土耳其陶瓷最早來源于中國，但在樣式、圖案、色彩都已經(jīng)有了土耳其特點。明代鄭和下西洋，據(jù)史料記載，他帶領的是一支規(guī)模龐大的船隊，可謂炮利船堅，但途經(jīng)30多個國家，所到之處不僅秋毫無犯，還助人化解矛盾，甚至還接生了一堆孩子，因為明皇帝給鄭和的一大任務就是，向沿途各國傳播和教授中國先進的醫(yī)術!此次展覽中，有很多來自東南亞國家的非遺展品，如越南的漆器、泰國的五彩瓷杯等，阡陌相通，經(jīng)緯相連，延續(xù)著中國與亞洲諸國長期友好交往、文明互鑒的歷史。