【藝海擷英】

經過專家學者與美術家們的共同努力，大型美術文獻影像記錄工程“歲月丹青”的后30集已于今年制作完成，預計于12月26日正式與觀眾見面。

“近幾年來，中國國家畫院一直致力于當代美術名家檔案的挖掘和整理。其中，‘歲月丹青’大型專題片將90余位70歲以上的老一輩美術家的藝術人生進行了集中呈現(xiàn)，搶救性地收集拍攝了很多珍貴的文獻、圖片和視頻資料，集中展示了美術大家的風采；‘新中國美術家’系列展覽則反映了中國不同地域畫家們的創(chuàng)作面貌，為觀眾展現(xiàn)了當下中國美術的發(fā)展新象。”中國國家畫院院長、中國美術家協(xié)會副主席楊曉陽說。自2010年至今，在中國國家畫院的推動下，多個系列活動的舉辦共同構筑起完整而龐大的老中青畫家陣容。畫家們或通過視頻、影像等媒介傳播藝術理念，講述藝術故事，或通過展覽相互對話，碰撞藝術火花。系列活動反映了中國國家畫院通過自己的視角，對近一個世紀以來當代中國畫壇名家的價值判斷，也使廣大觀眾對當下中國美術的發(fā)展有了全面的了解，反響強烈，影響深遠。

“搶救”時代藝術財富

新中國成立后，在黨和國家的大力支持下，中國美術事業(yè)的發(fā)展迎來了新的高峰。力群、黃永玉、孫其峰、賀友直、陳天然、方成……老一輩藝術家以復興中華文化藝術為己任，篳路藍縷，胼手胝足，吸收西方的藝術營養(yǎng)，萃取中國傳統(tǒng)藝術的精華，迸發(fā)出驚人的藝術創(chuàng)造力，留下了很多膾炙人口的杰作。他們傾盡畢生心血，為當代中國美術的發(fā)展夯實了基礎，構建了框架，指明了方向。在他們的影響下，中國畫壇風起云涌，可謂百花齊放，百家爭鳴。這段歷史是珍貴的，而記錄這些熠熠生輝的丹青歲月更是迫在眉睫、意義非凡。

“‘歲月丹青’系列影像記錄工程是名副其實的‘搶救系列’。參與拍攝的老一輩藝術家在該工程接近尾聲時，已有20多位相繼離世。”據(jù)楊曉陽介紹，與新中國一起成長、成熟起來的美術家們，如今大都年逾古稀，有的已屆耄耋之年，他們的人生體悟和藝術經驗是我們這個時代珍貴的藝術財富，將他們的藝術資料和藝術故事進行收集、整理并推向大眾，是一項緊迫的工作，也是中國國家畫院的文化使命與責任。

據(jù)了解，自2010年啟動的“歲月丹青”工程已于2015年推出上部，共60集，囊括了中國畫、油畫、版畫、雕塑、連環(huán)畫、公共藝術、漫畫、書法和美術理論在內的幾乎所有藝術門類。該紀錄片由中國國家畫院與中央新影集團合拍，制作分為兩大步驟。首先是收集藝術家的相關圖片、文字和實物等資料，并拍攝影像。這些文獻將永久保存在中國國家畫院影像文獻資料庫，成為中國美術的珍貴史料，供今后研究之用。第二步是從海量收集的視頻素材中截取精彩片段，制作成完整的紀錄片，在電視、網絡等多種媒體渠道播出，最后制作成音像出版物，面向全國發(fā)行。“歲月丹青”工程注重學術性和觀賞性的結合，對美術家的師承交友、風格流變，以及美術史沿革、美術專業(yè)知識作了深入淺出的介紹，為后世留下了珍貴的美術影像資料，同時為觀眾打開了一扇了解藝術殿堂的大門。

在拍攝過程中，許多老一輩藝術家年事已高，緊張的拍攝任務對他們而言并不輕松，但當他們了解到這部片子的重要意義時，都竭盡全力支持這一美術工程。不少藝術家在健康狀況欠佳的情況下，仍積極配合采訪和拍攝，并提供了很多之前從未公開的文字及圖片信息。版畫家力群在完成拍攝后不久去世，欣慰的是，攝制組記錄下了他的藝術人生中的最后旅程，使他的藝術和生命得以在影像中永存。

之后，中國國家畫院還將在“歲月丹青”工程龐大的資料庫中挑選、截取藝術家們的訪談素材，制作“口述新中國美術70年”系列紀錄片，力求通過藝術家講述、歷史影像呈現(xiàn)的方式，展現(xiàn)中國美術發(fā)展至今的恢宏圖卷。

積蓄中國美術新力量

尊重歷史的最好方式之一，就是創(chuàng)造新的歷史。近日，“新中國美術家系列——廣東省國畫作品展”在中國國家畫院美術館舉辦。展覽中，15位美術家的90余幅精品力作風格多元、個性張揚，從中我們得以窺見當下廣東畫家的藝術嘗試和對于所處時代的思考。許多作品在為觀眾帶來審美體驗的同時，讓人感受到廣東美術創(chuàng)作在改革開放春風中散發(fā)的陣陣馨香。

“新中國美術家系列”展覽是中國國家畫院繼“歲月丹青”工程之后推出的又一大梳理性工程，對全國范圍內1949年以后出生的中國畫名家進行展示和推出，研究他們的藝術成就，肯定他們的藝術價值，為弘揚當代美術的中國風格和中國精神，塑造時代經典作出積極貢獻。

該系列展的最大看點在于“地域性”。一方水土養(yǎng)一方人，地域文化氛圍對于人的個性形成和塑造幾乎是一種源頭般的力量，這也為歷屆參展畫家的作品打上了深深的地域印記。方楚雄的《巨龍》雄渾有力，鄒明的《煙雨江南》朦朧婉約，羅寒蕾的《藍精靈》純真質樸，三位廣東畫家的作品風格迥異，個性鮮明，但都在筆墨交錯間充溢著南方獨有的細膩、溫潤之感�；乜粗�前的展覽，我們能夠品嘗重慶畫家作品中的辛辣味覺，觸摸甘肅畫家作品中的蒼茫曠達，沐浴青海畫家作品中的高原新風，體味山東畫家作品中的粗獷放逸……“新中國美術家系列”展覽一路走來,覆蓋全國20余個省份，匯集了祖國大地斑斕的人文色彩,也為中國當代美術的延綿畫卷增添了濃墨重彩的一筆。

“選拔優(yōu)秀的藝術新人是一件得罪人的事情。”楊曉陽表示，該系列展的評選不看作者身份，只看作品的藝術高度和學術價值。在選拔時，還出現(xiàn)了知名畫家沒有入選，但其學生入選的情況。在這樣的選拔機制下，不少地方的美術新生力量“后隊變前隊”，美術人才得到重視，好的作品得到了展示的機會。展覽中豐富多元的作品面貌也體現(xiàn)了中國畫壇的包容性和創(chuàng)新精神。

改革開放40年來，國家的綜合實力不斷增強，給藝術創(chuàng)作提供了良好的氛圍和環(huán)境，對傳統(tǒng)藝術的重視更是給了中國美術家極大的鼓舞。如何體現(xiàn)中國美術的時代特征和中國精神，使其走出國門，介入乃至影響世界美術的發(fā)展，還有很多需要破解的難題。今天的梳理是一項重要的基礎性工作，其價值和意義也必將是歷史性與開創(chuàng)性的。中國國家畫院希望通過這一系列活動，在推出畫壇領軍人物、彰顯時代精神的同時，為中國美術未來的發(fā)展奠定堅實的基礎，激發(fā)新一代美術家的創(chuàng)作熱情，使他們努力提高自身藝術素養(yǎng)和技能，在浩瀚的傳統(tǒng)文化寶庫中汲取能量，創(chuàng)作出無愧于時代的精品力作。

（記者 榮池）