中國(guó)書畫名家張一仁藝術(shù)人生訪談錄
敏思哲意 文商互溶
張一仁先生1954出生于河南省鄲城縣。幼承庭訓(xùn)，自四五歲起便開始學(xué)習(xí)寫字，因家在農(nóng)村，條件不濟(jì)，他常在田間以樹枝當(dāng)筆，以沙坡為紙勤研苦練。及至上初、高中時(shí)，他的書法早已聞名鄉(xiāng)里。參加工作以后，他對(duì)書法創(chuàng)作的熱情更為熾烈，工作之余可謂是筆不離手，對(duì)書學(xué)的研索貫穿始終�？梢哉f，他對(duì)書法的情感，已是一種不離不棄的相互依存。
“我平時(shí)不打牌，不喝酒，也不太善跟人交流。做什么事情我也不愿意打擾到別人。而書法寫作這種方式正好是一個(gè)人就能完成的。遇到開心或不開心的事情，我都會(huì)提筆寫字，這已經(jīng)成為我多年來一個(gè)情感抒發(fā)的很好的載體，而且沉浸其中，惟有毛筆真正知道我的喜怒哀樂。所以說，我并不是出身“正統(tǒng)”的書法家，就是一個(gè)書法愛好者。”
誠(chéng)然，在我國(guó)書法界，不乏非學(xué)院派出身的造詣?lì)H深的書法家。若尋根溯源，大多前輩先賢也都始于家學(xué)秉承或私塾之授。寫字在當(dāng)時(shí)只不過一項(xiàng)技能而已。及至?xí)覞B情入感而揮灑鋒毫則得出藝術(shù)之享，而這其間更多的是取決于書家的自心感受。對(duì)于書法，張一仁先生更有著一種“省乎心而展乎筆”的，由內(nèi)向外的參悟。故一直以來，書法便成為他情感抒發(fā)的載體，閑暇之余聊以傾訴的知音伙伴。而他也漸漸從與這筆墨知己的相交互通中冶煉出爐火純青的翰墨書韻。
“一篇好的書法作品，就是一個(gè)好的哲學(xué)理論，在其間充滿了很多相互依存的矛盾對(duì)立關(guān)系。比如寫一個(gè)字，里面就有對(duì)間架結(jié)構(gòu)的上下左右的構(gòu)置，筆畫的長(zhǎng)短、粗細(xì)，用墨的濃淡，其他諸如筆與墨、人與紙，心與境等等的都能夠產(chǎn)生矛盾關(guān)系，都需要去考慮全面。那以此類推到企業(yè)管理中也是一樣，一個(gè)企業(yè)同樣充滿著各種矛盾的關(guān)系，上下級(jí)，領(lǐng)導(dǎo)間，同事間等等，每個(gè)企業(yè)其實(shí)都是在不斷地處理和解決矛盾，處理好了就能達(dá)到和諧。比如說書法里的橫和豎就好比企業(yè)中的骨干，橫平豎直了，這個(gè)字的間架結(jié)構(gòu)才能立得住，企業(yè)也才能穩(wěn)步運(yùn)營(yíng)和不斷發(fā)展。所以，寫書法的時(shí)候調(diào)配好字的結(jié)構(gòu)，筆墨濃淡，心境環(huán)境等諸多因素，才能真正做到自身和諧，從而促成一篇書法和諧的呈現(xiàn)。”
在張一仁先生的性情中，筆者有感于兩種對(duì)立卻統(tǒng)一著的性格特點(diǎn)—疏灑與穩(wěn)厚。他外向并內(nèi)向著，雖謙遜卻自信。這種獨(dú)特氣韻呈現(xiàn)在其書法作品中，便有師于古法規(guī)矩的端沉整肅，卻又有不囿于范式之條條框框的桎梏，揮毫潑墨間游刃于法度中而豪灑于性情外的散逸追求。
張先生擅寫行草，在創(chuàng)作時(shí)，必是先于內(nèi)心深處挖掘出對(duì)創(chuàng)作對(duì)象的深切感悟，爾后才把溶于情思的筆墨展卷于宣紙之上。觀其作品，穩(wěn)厚中見細(xì)膩，端雅中又灑逸。字體結(jié)構(gòu)大小有致，偃仰于度，運(yùn)筆流暢自如，用墨濃厚，不見澀滯，粗重時(shí)如英雄威然，氣勢(shì)壓頂，纖細(xì)處若萬(wàn)歲枯藤，婉轉(zhuǎn)遒勁。通篇作品剛?cè)峤豢�，氣韻勃發(fā)，節(jié)奏強(qiáng)烈而動(dòng)律盎然。使觀者能酣暢淋漓地感受到一種疏放縱逸的開闊胸懷。
寫生六法 散逸“書癡”
在張一仁先生出生的鄲城，有著博遠(yuǎn)寬厚的中原文化以及璀璨閃耀的墨韻精神。大家董其昌、王鐸曾客居鄲城，在這里留下了彌足珍貴的藝術(shù)作品。近代則出現(xiàn)王祖同、朱炎昭、劉澄之等一批有影響的書家。如今，這里仍然是一方輩出人杰的風(fēng)水寶地。他人俱往，今朝之張一仁，除純熟的書寫技法之外，最難能可貴的，則是在眾生浮華中內(nèi)省于赤真之心而蕩滌出純真凈澈的靈思與游懷。而他由此產(chǎn)生的藝術(shù)理念也根深于本源之質(zhì)。
“要成為一個(gè)優(yōu)秀的書法家，是不能天天只是坐在屋子里不停地寫的，一定要去感受大自然的萬(wàn)千氣象。要想有所成就，就必須形成自己的風(fēng)格，而風(fēng)格的形成就是來源于師法自然的感悟。所以，我主張書法也要"寫生"。”
“寫生”之說本于繪畫而言，張一仁先生把其運(yùn)用到書法中，其“寫生六法”亦值得玩味。一曰寫，意為對(duì)技法實(shí)踐的日積月累;二曰法，即方法，不同的字體有不同的組織方法和規(guī)矩，須要寫者不斷琢磨掌握;三曰變，把字的間架結(jié)構(gòu)，粗細(xì)，濃淡等都安排好，同樣的筆畫是在不斷的變化中才能有風(fēng)采各異的藝術(shù)效果;四曰文，中國(guó)書法承載的是中華文化的延續(xù)，是以綜合學(xué)養(yǎng)為支撐的，不是單純的寫字，而是需要和全面的中國(guó)傳統(tǒng)文化結(jié)合起來去研究;五曰情，就是抒發(fā)自己內(nèi)心的真情實(shí)感。藝術(shù)的個(gè)性或者創(chuàng)新都來源于內(nèi)心情感，而非市場(chǎng);六曰美，這是之于客體的感受，讓人覺得賞心悅目的作品才可稱之為美。
“寫生”是何?筆者認(rèn)為，一種說法而已。若論根本，書畫同源，皆可用之。只因書，畫創(chuàng)作方法不同，故取道自然的心法不一，加之創(chuàng)作者的心境，學(xué)養(yǎng)等的差異，都會(huì)影響到“心中之景”的呈現(xiàn)。誠(chéng)如張先生所言：“不同的人，看到相同的景物，也會(huì)有不同的感受。關(guān)鍵不在看到什么，而是在于感受到了什么，這是一種可意會(huì)而難言傳的感受。”
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張一仁作品2
張一仁先生能使其靈思通于自然之真美意境，將山之開放，水之流向，云之涌動(dòng)，柳之裊娜形態(tài)都悟道于筆劃走勢(shì)中。源于自然之神工，固能寫盡風(fēng)情萬(wàn)種的變化多姿。其榜書作品亦能體現(xiàn)此種感思悟化。一仁先生榜書之作蒼勁厚重，更創(chuàng)意靈動(dòng)。他慣用濃墨中鋒，落筆凝厚透力。構(gòu)字以平實(shí)結(jié)體，充斥拙樸的陽(yáng)剛氣勢(shì)，使一揮而就的沉實(shí)在筆走游龍間通貫大氣磅礴的深邃意蘊(yùn)。他的筆墨也同樣溢滿率真情趣，因?yàn)樵跇?gòu)思每一幅作品時(shí)，張一仁都會(huì)調(diào)動(dòng)真切的內(nèi)心感動(dòng)來完成，故使這種率性磊落的胸懷造就出真切純凈的審美意趣。
如今，花甲之年的張一仁先生常稱自己為“書癡”，但他卻并不陶醉于這種狀態(tài)，相反，卻很想“走出”對(duì)書法的過于癡迷。他說：“我從小到現(xiàn)在，對(duì)寫字很上癮，如果兩天不寫我就"手癢"得難受。但我不覺得這是一種好的狀態(tài)，很想走出來。因?yàn)樯钪衅渌虑橐埠苤匾�，我不能整天只沉浸在寫字里�?rdquo;
張先生的這個(gè)感悟與筆者采訪過的眾多書家不同，他并非為陶醉在此種癡迷中而沾沾自喜，引以為榮。而是希望突破這種執(zhí)著的心態(tài)而收斂為中庸的平和。這正是他的自覺意識(shí)為順應(yīng)生命從“無”到“有”，再?gòu)?ldquo;有”到“無”的自然規(guī)律所發(fā)生的自我覺醒。
“我現(xiàn)在把更多的時(shí)間用在思考和感悟上，更好地感受漢字的美，也思考怎樣去調(diào)配而把漢字寫得更美更和諧�？傊�，讓生活節(jié)奏逐漸慢下來，最后能讓生命平靜地到達(dá)終點(diǎn)。”
慢慢等待生命的終結(jié)，這正是體現(xiàn)著張一仁對(duì)生命的尊重，可算一種自修的善緣，無牽無掛，與世無爭(zhēng)。在此，也祝愿一仁先生能夠在不斷澄悟中修道更高之生命境界，筆墨風(fēng)姿亦更臻麗出塵。