徐州日報訊（記者 劉蘇）“本色·共在——2017商丘油畫新藝術計劃”在徐州美術館（藝術館）展出的這幾天，吸引了不少人前往欣賞。來自同一地區(qū)的油畫群體，卻有著不同的表現風格，這讓觀者眼前一亮。3月27日，展出開幕式結束之后，在美術館第一會議室舉行了一場學術研討會，20多位油畫藝術家和評論家對商丘油畫現象和當下中國油畫藝術的現狀進行了探討。

商丘日報社社長劉道明說，很開心地看到畫展能夠在徐州美術館這么好的地方，用這么專業(yè)的方式呈現出來。他說，商丘在歷史上是中西文化的交會地，也是夏夷商文化的交會地，今天能在江蘇徐州這個同樣歷史文化積淀很厚重的城市進行藝術上的對話，我覺得意義非常大。很欣慰的是，這場展覽中既有老一輩的藝術家，也有20多位年輕的藝術家。今天看到一些藝術家的作品，真切地感受到藝術是表達人的思想，是發(fā)自內心的，是表達我們對人生的思考的。人生再長也就一百多年，但精神和思想會永遠留在人類文明的長河中。

南京藝術學院美術館策展人陳瑞說，一個優(yōu)秀畫家的要素概括為三點：一是獨特性，二是難度，三是完成度。這三點是缺一不可的。沒有獨特性，也就是個性，他的識別度將會很低，人們無法在眾多的海量的畫家群體中發(fā)現他；沒有難度，任何人都可以輕易到達，也將使他的存在意義大大削弱；沒有完成度，獨特性和難度都停留在一半，得分不會很高。從這次展出他感覺，有一部分藝術家能夠達到這三點。

“商丘能有這樣一個油畫群體，很不容易，給人一種眼前一亮的感覺。這次展出對徐州油畫藝術家應該有一些警醒。”陳瑞說，“商丘油畫家這個團體，從作品中可以看出是多元化、開放性的。很多畫家在商丘政府機關工作，還有老師，有在南藝畢業(yè)，有在法國進修的。非常難得的是保持一種開放、創(chuàng)新，同時還有包容，這是一個團體的創(chuàng)作有生長性的捷徑。”

從徐州走出去的著名油畫家殷陽闡述了自己對“獨特性”的觀點，“有人認為，當代藝術過于追求個性，濫用了這種形式，我的感覺是恰恰相反，為什么呢？不同的文化背景和不同的精神信仰，對事物的理解是不一樣的。不一樣的東西才產生了藝術。中國當代藝術存在的問題恰恰不是不一樣，而是一樣。這樣就感覺到中國現在當代藝術追求著一種‘個性’，反而不真實、不徹底，對真正的個性追求得是遠遠不夠。作品的內涵,首先取決于藝術家與當代社會發(fā)生的關系，還有其對生活的一種態(tài)度。這是文化內涵的第一點。第二，藝術家自身的經歷和其思想積累和藝術能力，也會影響到其文化內涵；第三，藝術家必須有獨特的嗅覺能力和觸覺能力。這三點才能決定其作品的文化內涵。”殷陽說。

徐州美術界著名理論家馬凱臻主持了這次研討會，并在最后進行了總結。他說：“如何理解這個世界，才是藝術家需要做的，這也是一個方向。有位業(yè)內人士說，方法不重要，方向很重要，這是一個關鍵。既然方向重要，前人給我們留下了的公理，我們是要按前人方法去看到所謂的公理嗎？藝術家不能這樣看，藝術家一定是按照不同的角度和不同的方向去看待前人給設定的這個標準，而且每一代都不一樣，這也是藝術不斷向前發(fā)展的動力。”