◎文/徐州日報記者 劉蘇 圖/徐州日報記者 孫井賢

  所謂栩栩如生，大概就是明明是靜態(tài)的東西，卻總有種動態(tài)的感覺；所謂好的藝術(shù)品，大概就是它不僅有光鮮的外形，更有直抵你心底的內(nèi)涵；所謂好的藝術(shù)家，就是無論用什么來創(chuàng)作，他的作品總能打動你。

  從這種意義來講，陶塑藝術(shù)家王光永被人親切地稱作“陶塑王”倒也貼切得緊。

  兒時的愛好

  一方水土養(yǎng)一方人，一方山水有一方風(fēng)情。也許你在杏花春雨的江南出生，也許你在駿馬秋風(fēng)的冀北長大，這些看似不經(jīng)意的經(jīng)歷，注定會在你人生的某一處留下清晰的烙印。

  王光永從事上陶塑藝術(shù)，就是因為受到了家鄉(xiāng)山水風(fēng)情的滋養(yǎng)。

  王光永的老家在賈汪區(qū)汴塘鎮(zhèn)，古時屬于邳州。邳州一帶泥玩具的制作歷史悠久，大墩子遺址、戴莊劉林遺址等古文化遺址中就曾出土過泥響瓿及陶獸、陶豬、陶雞、陶鴨、陶房等泥玩具。據(jù)史料考證，漢代就已有了民間泥玩具制作銷售的記錄。唐宋時期，邳州的泥陶玩具已在民間十分普及。明清以前，雕塑藝人多為廟宇、寺院雕塑神佛像。據(jù)《邳州志》記載，明清時，邳州境內(nèi)大小廟宇、寺院就有100多處，藝人們兼做民間泥玩具雕塑生意，也有專做泥玩具的作坊。

  新中國成立后，邳州一帶的泥塑藝人大多從事泥玩具的制作。在王光永的童年記憶中，經(jīng)常有挑著擔(dān)子走街串巷的賣貨郎，而他們賣的東西里總是缺少不了泥玩具。“那時候我們小孩子最喜歡的游戲就是玩泥巴，家里用來裝東西的泥罐子有些就是自己做的。”王光永回憶說。

  年齡大一點之后，王光永喜歡上了畫畫，沒事就畫個小狗小貓。再玩泥巴的時候，他開始把自己畫的東西捏出來，這樣的二次創(chuàng)作讓他捏出來的東西，總比別的小伙伴更像、更生動。那時候，王光永也沒想到，孩童時的這點喜好會成為自己到老還在追求的事業(yè)。而小時候的捏捏畫畫，對現(xiàn)在而言則是一種積累，是不可或缺的一段經(jīng)歷。

  它途上的積累

  高中時，王光永才知道自己兒時的這點小愛好竟然也能算是特長，可以報考美術(shù)專業(yè)學(xué)校，于是他報考了宜興陶瓷工業(yè)學(xué)校。曾經(jīng)只是作為游戲的玩泥巴，現(xiàn)在堂而皇之地成了專業(yè)技能，這讓王光永有了種如魚得水的快感。在校3年，第一年學(xué)習(xí)素描、色彩、國畫、雕塑等基礎(chǔ)課，第二年開始制作，第三年大量時間呆在窯廠里，一天一夜或者兩夜一天的跟窯，想著自己的作品即將成型，那時的他一點兒也不覺得累。

  1986年，王光永從宜興陶瓷工業(yè)學(xué)校畢業(yè)，他選擇了回到家鄉(xiāng)徐州，進(jìn)了一家單位搞設(shè)計。王光永說，還好工作沒有脫離美術(shù)的范疇。1991年到1992年，王光永去中央工藝美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)清華美院）進(jìn)修，學(xué)習(xí)工業(yè)設(shè)計。這期間，他學(xué)會了三維動畫制作。當(dāng)時知道三維動畫的，整個徐州也就幾個人吧。

  那時雖然沒有以陶塑藝術(shù)為業(yè)，但王光永一直沒有放棄這門手藝，閑暇時光也會以一塊泥巴為伴，雕形塑像，表達(dá)心境，釋放靈感。“很多人看到我現(xiàn)在的成績，會惋惜地說，如果一畢業(yè)就從事陶塑，現(xiàn)在說不定早就成為國大師級別的人物了。其實他們不知道，正是那段時間的工作經(jīng)歷，才成就了我現(xiàn)在陶塑藝術(shù)的獨特語言。”王光永說，“我現(xiàn)在搞陶藝創(chuàng)作之前，都會先用計算機(jī)呈現(xiàn)出來看看效果，而且我現(xiàn)在的陶塑作品中有很多夸張的成分，這些是從動畫中汲取的養(yǎng)分。常態(tài)生活中的點滴增長我的知識，開闊我的視野，提高我的修養(yǎng)，這一切都會融匯到我作品的內(nèi)涵里，釋放在我作品的意境里。”

  不可逆的事業(yè)

  雖然有那么一段時間，王光永看似告別了陶塑，但有些事或許是命中注定的，是不可逆的事業(yè)。

  上世紀(jì)90年代初，王光永做了一批陶塑，想用來裝飾新家。誰曾想，這些陶塑一個都沒能留住，全被親朋好友拿走了。自己的作品這么受歡迎，王光永對此多多少少有些觸動，他決定正式拾起陶塑藝術(shù)。沒過多久，在宜興老師和同學(xué)的幫助下，王光永開起了工作室。每個周末和節(jié)假日他都會盡量推掉各種應(yīng)酬，從徐州趕過去，一頭扎進(jìn)這個幾十平方的小天地里，享受著“躲進(jìn)小樓成一統(tǒng)”的快活。

  躲進(jìn)小樓的王光永很多時候真的就不管春夏與秋冬了。他回憶說，有一年的七八月份，有一批參賽的作品需要趕制，他從徐州到宜興直奔工作室開始創(chuàng)作，中午飯是讓別人送來的，吃完繼續(xù)做。不知道過了多久聽到有人敲門，原來是他的一個同學(xué)叫他去吃早飯。王光永當(dāng)時就有點懵了，不是剛吃完飯嗎？原來，他在不知不覺中，竟然工作了一天一夜。

  “這種事情不止一次，因為創(chuàng)作，忘了時間，忘了約定，都是常有的事。”王光永有點不好意思地說，其實這也因陶塑這種藝術(shù)的性質(zhì)，“不管是泥塑還是陶塑，它的連續(xù)性很強(qiáng)，因為泥是會塌的，必須一環(huán)扣一環(huán)，做的時候要掌握好泥的干濕度。”

  王光永介紹說：“普通泥塑和我創(chuàng)作的陶塑還是有些區(qū)別的，主要體現(xiàn)在材質(zhì)和燒制的溫度上。普通泥塑一般用的是普通陶泥，低溫?zé)�制，我這里創(chuàng)作的陶塑用的是紫砂泥，經(jīng)由1200度左右的高溫?zé)�制。同時，一件作品能否燒制成功還與泥所含的水分百分比、燒制之前是否完全陰干、燒制的火候、所放的窯位都有直接關(guān)系。”

  每件作品，從揉泥、捏制、陰干、燒窯到出品，周期因季節(jié)不同，一般要10到30天。這期間，除了凝聚無數(shù)汗水，還傾注了好多情感。王光永說，看著一件件注入了靈魂和生命的作品成功出窯，所有疲憊片刻間就會一掃而空。

  從生活中找素材

  由于工作室開在陶瓷大產(chǎn)區(qū)宜興，今年50多歲的王光永有了一定的知名度。在宜興，從事陶藝事業(yè)的滿城皆是，大師級人物也為數(shù)不少，能在這樣的環(huán)境中闖出一片天地，王光永有自己的“法寶”。

  這第一大“法寶”就是“接地氣”。走進(jìn)王光永的工作室，你會立刻被櫥窗里的作品吸引去了目光：咧嘴憨笑的山里娃、扭秧歌的老婆婆、賣冰糖葫蘆的老大爺、大口喝著大碗茶的孩童……看著這些古拙的、憨厚的“鄉(xiāng)里鄉(xiāng)親”，讓人不由自主地會有種親切感……

  王光永說：“前些年，因為母親身體不好，�；乩霞铱赐�，于是便有了重逢鄉(xiāng)親們的機(jī)會。家鄉(xiāng)人的純樸依然如舊，他們常常聚在村頭田間拉呱聊天，有時我也會湊到跟前，跟他們一起聊。”老人們臉上的滄桑、手上的老繭，無不訴說著他們的生活經(jīng)歷。面對如此純樸的形象、如此鮮活的語言、如此平凡而動人的故事，他產(chǎn)生了按捺不住的創(chuàng)作沖動，于是就畫了許多人物速寫。

  這些形象以及他們背后的故事使王光永難以忘懷，并時時打動著他。通過對所畫素材的反復(fù)篩選、組合，一套組合陶塑創(chuàng)作方案由此形成了。后來又經(jīng)反復(fù)推敲，作品題名為“村里的留守老人”。這組組合陶塑，塑造了六個人物造型：圍攏在一起的老頭兒，有說的，有聽的，有看的，每個人的神態(tài)各異。幸福、喜悅、惆悵、憂慮、期盼……復(fù)雜的表情無不寫在各自的臉上�？粗�陶塑出來的老人，似乎可以聽到他們說話的聲音。

  2014年10月，這組陶塑作品在第十五屆中國工藝美術(shù)大師作品暨國際藝術(shù)精品博覽會上，獲得2014“中國原創(chuàng)·百花杯”中國工藝美術(shù)精品獎金獎。在這組陶塑的基礎(chǔ)上創(chuàng)作的《三個老友》也榮獲2015“首屆江蘇美術(shù)獎”提名獎。

  “找創(chuàng)作靈感，其實最好的素材都在我們身邊，都在我們平日的生活里。這種帶著熾熱溫度的親身感受，即使在歲月的磨礪中也無法冷卻，而且還時時會激發(fā)創(chuàng)作欲望，給自己提供著源源不斷的創(chuàng)作素材。由此看來，把激情轉(zhuǎn)化為作品方為上舉，文章是，藝術(shù)亦是。”王光永說。

  在傳統(tǒng)中創(chuàng)新

  王光永的第二大法寶就是“創(chuàng)新”�，F(xiàn)如今，創(chuàng)新對任何一個行業(yè)來說都是至關(guān)重要的。王光永在陶塑上的創(chuàng)新，主要體現(xiàn)在制作技法上。傳統(tǒng)的技法是把泥巴拍打成表面光滑的泥片，再通過捏、推、砸等手法使其成為自己想要的形狀，然后再經(jīng)過表面的施釉或處理，最后得到一件精美的陶藝作品。而王光永首先把泥巴拍打成片，把泥片晾一段時間，然后再經(jīng)過處理，結(jié)果便呈現(xiàn)出泥片自然龜裂的現(xiàn)象。這種紋理效果和他創(chuàng)作的留守老人等鄉(xiāng)村系列的作品達(dá)到了完美的融合�？鋸�、粗獷、稚拙、質(zhì)樸的表現(xiàn)手法，既含傳統(tǒng)又不乏當(dāng)下趣味。細(xì)節(jié)之處盡力追求去斧鑿之痕，褪去鉛華，大樸不雕，豪華落盡，自醉稚拙。如此自然，如此灑脫，如此盡情之表現(xiàn)，恰到好處地釋放出了作品的內(nèi)在張力，真真切切地讓欣賞者透過作品瞥見一段歷史。

  2015年，王光永以這種技法創(chuàng)作了《遠(yuǎn)方的呼喚》，展現(xiàn)了非洲草原上象群去尋找美好家園的景象，十只大象形態(tài)各異，粗獷的造型透著狂野之氣，極好地表現(xiàn)出大象的動作神態(tài)。該作品榮獲了四年一屆的“第十屆中國陶瓷創(chuàng)新獎設(shè)計大展”銅獎。

  此外，他的創(chuàng)新還體現(xiàn)在紫砂壺作品上，紫砂壺的創(chuàng)新難度很大，首先體現(xiàn)在造型上的創(chuàng)新難，紫砂壺經(jīng)過了一代又一代大師們的精心改良，造型上更加完美，要想有所突破是很難的。其次是壺的裝飾上的創(chuàng)新也非常困難。他從一些小細(xì)節(jié)入手，如在紫砂壺上盡量多用雕塑的技法塑造形象，在圓雕、浮雕上進(jìn)行突破等等。

  王光永說，一個藝術(shù)家搞作品大概可以分為能品、妙品、逸品三個階段。能品即可以利用手邊的素材做出一件作品來，妙品是你做出的作品具有很高的神韻，而逸品是在精湛的技藝之外，還能完全表達(dá)作者的性情……這是藝術(shù)的最高鏡界，非一般人所能達(dá)到，“努力把作品做得更好是我如今最大的追求。”