徐州日報訊（記者 劉蘇）由中共徐州市委宣傳部、南京藝術學院、江蘇省美術家協(xié)會、江蘇省國畫院、徐州報業(yè)傳媒集團聯(lián)合主辦，徐州美術館、南京芥墨藝術館承辦，江蘇師范大學美術學院、徐州市美術家協(xié)會、徐州書畫院協(xié)辦的“吾師造化”——周京新師生寫生作品展在11月14日在徐州美術館（藝術館）開幕。

  展覽由江蘇省美術家協(xié)會主席、江蘇省國畫院院長、南京藝術學院教授周京新，帶領學生束新水、劉懿、秦修平、徐鋼、梁雨、單鼎凱、房漢陸等師生8人，展示2013年至2015年的寫生作品100余幅。周京新教授的學生均為博士生、碩士生，多供職于各美術院校和書畫院，長期從事藝術創(chuàng)作和教學，成為江蘇省書畫藝術創(chuàng)作、學術研究的骨干力量。他們通過各自的筆墨體悟自然“外師造化，中得心源”，以寫生實踐各自的筆墨主張，并在教學相長中各展自然萬物之意趣。

  此次展覽的宗旨是力圖把這個活動做成集寫生、教學、學術研究、展覽、互動交流于一體的系統(tǒng)性學術工程，并努力把它延續(xù)下去。同時主辦方也注重在寫生過程中所產生的圖片、影像、訪談、對話、研討等資料的積累，將它們以不同的形式集結出版，以形成一個具有長期效應的藝術事件和文化工程。

  周京新教授倡導“寫生就是創(chuàng)作”，身體力行堅持寫生實踐，經常帶領學生們外出寫生，通過對人物、山水、花鳥深入細致地研究，不斷深入探索筆墨與實景之間的差異及關聯(lián)，進而提高自身對中國畫藝術語言的認識和運用水平。同時引發(fā)這樣的思考：傳統(tǒng)筆墨和當代中國畫的關系；當代中國畫的創(chuàng)造性；筆墨本體語言的生發(fā)；通過寫生呈現自我等等。

  “我之所以重視寫生，是因為這些作品即使粗糙不成熟，但也總是有生氣、清新而又有活力。猶如對自然描紅，練眼、練手、練心，最終眼手心合一。”周京新說。“寫生作品更能看清畫家的用筆、用墨的方式，無論對普通觀眾，還是對我們學美術的人都極其寶貴！”一位學生說。

  對于很多外行人而言，“寫生”意味著未完成的畫作，或是為創(chuàng)作而進行的準備過程。如此大規(guī)模的展出寫生作品，意義和價值何在？對此，徐州書畫院院長高洪嘯介紹，美術界并非如此區(qū)分，很多現場創(chuàng)作的寫生作品，更能完美表達畫家的創(chuàng)作意圖，更能激發(fā)畫家的創(chuàng)作靈感。就其欣賞價值而言，這樣的作品更具感染力、更生動、更鮮活。

  業(yè)界認為，本次畫展是全國最高水平的國畫寫生展。徐州美術館（藝術館）負責人表示： “在圖像元素發(fā)達甚至泛濫的今天，不少藝術家、美術院校放棄了‘走出畫室，到人民中去’的習慣。我們想借由此次展覽，呼吁畫家恢復‘在現場’直面現實的‘感受力’，讓鮮活的藝術形象重回畫壇。”