由上海美術(shù)學(xué)院、上海視覺藝術(shù)學(xué)院、劉海粟美術(shù)館共同主辦的“自然的氣息”——張同水彩畫展將于2018年11月9日在劉海粟美術(shù)館開幕。在劉海粟美術(shù)館的3、4號展廳將展出張同從2014年到2018年間創(chuàng)作的80余件水彩作品。展覽將一直持續(xù)到11月18日。

 

 

　　張同是上海視覺藝術(shù)學(xué)院的副校長，也是上海大學(xué)的博士生導(dǎo)師，同時他還是上海市創(chuàng)意設(shè)計工作者協(xié)會副主席和秘書長，上海美協(xié)設(shè)計藝委會主任。在設(shè)計領(lǐng)域頗有建樹的張同，多年來一直在閑暇之時通過水彩創(chuàng)作對話心靈、探求自然，樂己留痕。和張同聊過繪畫的人，都會感受到他那種源于心底的因畫畫生發(fā)的愉悅，他認(rèn)為繪畫是體味人生的的樂事，通過藝術(shù)創(chuàng)作可以以超前的和跨越的狀態(tài)走向更遠(yuǎn)處的風(fēng)景。

 

 

　　上海美術(shù)家協(xié)會副主席李向陽擔(dān)任此次展覽的策展人，他在策展前言中這樣寫到：“張同不同，他不屬于這個圈子，沒有任何習(xí)氣和癖好，只身一人，從都市的西部走來，給人一種風(fēng)塵仆仆的凄美感。你看他的春天，乍暖還寒，他的丁香，俠風(fēng)傲骨，他的魔都是海市蜃樓，他的人體走過了隆冬酷暑。我更喜歡他的郊外、堤岸、大漠、山野，天地間籠罩著透納的光影，山川中奔涌著波洛克的恣意，他想用瑰麗的色彩，但瑰麗的色彩遮不住蒼涼，他試圖讓水色更加酣暢，但酣暢也挽救不了惆悵。我不知道這些水彩是否像水彩，但真心被彌漫其間的或許只有經(jīng)歷過風(fēng)雨的老男人才能體驗到的那一份凝重所打動。叔本華說，“要么孤獨(dú)，要么庸俗”。張同選擇了孤獨(dú)，孤獨(dú)是他的不同。”

 

 

　　上海美術(shù)學(xué)院執(zhí)行院長汪大偉則在前言中以友人知己的身份這樣解讀張同的畫風(fēng)和修養(yǎng)：“近年來水彩畫流行寫實(shí)畫風(fēng)和干筆畫法，逐漸失去了水彩畫飄逸靈動的特性。張同則另辟蹊徑，以寫意手法再度把水彩畫的特性表現(xiàn)得淋漓盡致。作品《生息》《純凈》《城郊》，不僅采用了濕畫法，還將傳統(tǒng)水墨表現(xiàn)手法的積墨法、破墨法運(yùn)用在設(shè)色上，使得畫面層次重疊、豐富多彩，讓人目不暇接。在畫面造型與把控方面運(yùn)用水和色的獨(dú)特語言，做到心隨意出，意隨形行，形隨色塑，色隨水運(yùn)，以此往復(fù)構(gòu)成了張同的意象水彩表現(xiàn)風(fēng)格。”

 

　　“在學(xué)校里，張同是位教授、博導(dǎo)，諄諄教導(dǎo)，為人師表;在社會中，他是管理者、設(shè)計師，盡心盡力，肩負(fù)起社會責(zé)任;在生活中，他追求藝術(shù)家的灑脫和愜意。”

　　9號下午1:30在劉海粟美術(shù)館的B1報告廳將舉辦由徐明松主持的學(xué)術(shù)研討會，李向陽、劉亞平、潘耀昌、張立行、朱國榮等專家學(xué)者將圍繞作品展開討論和對話。

　　劉海粟美術(shù)館的這場展覽，將向觀眾展示一個設(shè)計工作者的繪畫夢，讓老朋友看到張同的不同。取名自然氣息的此展，希望在深秋的上海，與參觀觀眾一起以純真之心境，體悟自然。

 

來源：劉海粟美術(shù)館