◎徐州日報記者 劉蘇
由中共徐州市委、徐州市人民政府主辦的漢風(fēng)墨韻——徐州美術(shù)的歷史與今天暨“彭城畫派”作品展將于12月5日在上海中華藝術(shù)宮開幕,展覽至2015年3月2日。
近年來,我市加大力度培樹“彭城畫派”,持續(xù)推進“書畫徐州”建設(shè),先后在南京江蘇省美術(shù)館、北京中國美術(shù)館舉辦漢風(fēng)墨韻——李可染暨“彭城畫派”美術(shù)作品展,展覽取得巨大成功,引起國內(nèi)外藝術(shù)界的關(guān)注。為了延續(xù)并彰顯“彭城畫派”的影響力,此次赴上海舉辦漢風(fēng)墨韻——徐州美術(shù)的歷史與今天暨“彭城畫派”作品展,意在通過上海這個國際大都市窗口,把徐州的書畫藝術(shù)和厚重的歷史文化積淀推介出去,讓國內(nèi)外更深層次地了解徐州文化和書畫藝術(shù),加快徐州書畫藝術(shù)走出國門走向世界。
此次展覽從挖掘徐州美術(shù)歷史內(nèi)涵、梳理徐州美術(shù)文脈以及徐州美術(shù)在東西美術(shù)交流中的特殊地位等方面著手,旨在呈現(xiàn)徐州美術(shù)兩千余年的文化積淀,展現(xiàn)“彭城畫派”的堅守與創(chuàng)新。展覽分為五個專題:一是石上史詩·跨越兩千年的遺產(chǎn)饋贈;二是百年先覺·徐州籍大師群體驚艷于中國現(xiàn)代藝術(shù)史;三是雙星輝映·李可染與朱德群的藝術(shù)輝映;四是鴻鵠高飛·徐州籍旅外藝術(shù)家群體的碩果風(fēng)華;五是厚土耘鋤·解讀扎根鄉(xiāng)土的藝術(shù)耕耘者。
此次展覽有三大特色令人期待:當古老的彭城遇到時尚的上海,將激蕩起什么樣的文化漣漪?當李可染和朱德群兩位世界大師的作品共聚一室,碰撞出的藝術(shù)之光會是怎樣的耀眼奪目?當漢畫像石在高科技的手段下呈現(xiàn),又會產(chǎn)生什么樣的效果?
當彭城遇到上海
當古老而現(xiàn)代的徐州藝術(shù)在上海這個國際大都市中展示,給我們以無窮的想象空間。從文化上,徐州有著五千多年的歷史文化,而上海似乎沒有什么太多的傳統(tǒng)文化,但工業(yè)文明發(fā)源在上海,新文化運動也發(fā)端在上海,中國近現(xiàn)代美術(shù)全都在上海,上海有對時尚的敏感。而對徐州來說,它是漢文化的發(fā)祥地與集萃地,在文化傳承中也有一種開放性和包容性的特點,這與上海文化同出一輒。這個展覽就是要把傳統(tǒng)的彭城文化,放在上海的國際大都市版圖上,共同研究文化發(fā)展的過程,讓更多的人了解徐州藝術(shù)的過去與現(xiàn)在,更能看到徐州藝術(shù)將來的一種愿望和夢想。
中國美術(shù)家協(xié)會副主席、上海市文聯(lián)主席施大畏斷言:“這個展覽一定會吸引全國的藝術(shù)家關(guān)注,也一定會受到上海人民的關(guān)注,通過上海中華藝術(shù)宮這個媒介,讓世界更多的人了解徐州,了解徐州的藝術(shù),了解中國悠久發(fā)達燦爛的文化藝術(shù),就像中國了解世界一樣。”
當李可染遇到朱德群
展覽中的“雙星輝映”篇章是李可染先生與朱德群先生的藝術(shù)對話,這是走向世界的中國藝術(shù)對話的范例。
李可染與朱德群都是頂尖的藝術(shù)大師,他們都是中華民族的驕傲。朱德群先生從中國出發(fā),受法國文化影響,成長為一名蜚聲國際的藝術(shù)大師,但他的血管里流淌著中國人的血,他的藝術(shù)有著強烈的東方情結(jié),藝術(shù)表現(xiàn)卻是完全西方的和現(xiàn)代的;李可染從彭城這個傳統(tǒng)文化很深的城市走出,從上海出發(fā),經(jīng)過七十余年的創(chuàng)造,將東西方藝術(shù)非常自然完整地融合在一起,是中國現(xiàn)代美術(shù)史上的一個豐碑,是中西融合非常成功的大師。把他們兩個的個案進行一個對話,就是共同來尋找中國文化與世界文化的交叉點、共同點和融合度,從中就可以發(fā)現(xiàn)中國文化對世界文明的意義,以及它存在的合理性。
“這次展覽當中李可染和朱德群的對話,既是中西方文化的對比,也是中國文化與世界文明對話的一個文化案例。把中國文化的現(xiàn)在放進了世界版圖,建立自己的理論與文化的自信,這也是中華藝術(shù)宮策劃這個展覽的重要意義所在。”施大畏說。
當漢畫像石遇到高科技
“石上史詩”篇章是南京展、北京展之后新增的一個版塊,將集中展示我市出土的漢畫像石精品。
漢畫像石同商周青銅器、南北朝石窟藝術(shù)、唐詩、宋詞一樣,為中國古代文化藝術(shù)瑰寶。它的樸拙、大氣、圓融、詭秘,令人震撼。據(jù)不完全統(tǒng)計,在全國范圍內(nèi),已發(fā)現(xiàn)、收集漢畫像石10000多塊,其中僅徐州的存有量就超過2500塊,這還不包括散落民間的藏品。徐州漢畫像石不僅數(shù)量多,且精美奇絕,反映了漢代文化生活的方方面面,漢畫像石已成為徐州一張傳承千年文化的歷史“名片”。作為“史”來認識,漢畫像石可以稱為“石上春秋”;作為“畫”來認識,漢畫像石借它的寫實與寫意,表現(xiàn)了漢代徐州人高超的造型能力。
作為一種富有特質(zhì)的美術(shù)作品,漢畫像石包含了太多的可資借鑒的元素。張伯英是徐州文化人中第一個搜求漢畫像石的人,所以他有先行之功。段谷風(fēng)、朱振庚則是主動從漢畫像石的構(gòu)圖、走線獲取靈感的成功者。觀賞二位先生的畫作,可以隱約感知徐州漢畫像石的簡約之美、變形之奇。材質(zhì)變了,形制變了,美術(shù)的精神則古今貫通。
“石上史詩”單元將運用拓片、原石,以及輔助文物陳設(shè),營造兩漢的綜合文化空間。同時,采用多種媒介表現(xiàn),突出在兩千年前東西方藝術(shù)交流中,徐州所處的特殊地位。展現(xiàn)作品將以美術(shù)學(xué)角度為出發(fā)點,提出漢畫像石作為兩漢美術(shù)實物資料的重要性。以穿越性、神秘性的空間方式,給觀眾帶來立體的、全面的藝術(shù)視角。
2014年12月3日徐州日報3版