紙上云煙

  ◎李笙清

  自幼生長在平原水鄉(xiāng)，看慣了荷塘風(fēng)物，也就不能自拔地愛上了詠荷的古詩、寫荷的美文以及畫荷的意境。一次旅行中，在深圳博物館偶然見到張大千的一幅《荷花圖》，它就像炎炎夏日里一縷清新的風(fēng)，喚起了我對荷塘的記憶。

  這幅《荷花圖》軸紙本設(shè)色。畫面左側(cè)書一首詠荷詩：“明月曾呼白玉盤，多情更照玉闌干。香吹一夜西風(fēng)滿，水殿羅衣作許寒。”根據(jù)作者款識“癸未年九月大千張爰”來看，這幅畫應(yīng)當(dāng)是在1943年秋天所繪。

  畫面上，數(shù)支白荷從水草叢中裊裊婷婷地伸出水面，荷桿雖然細(xì)長但不失蒼勁，有的直立如堅硬的箭鏃，似要刺破蒼穹，氣勢勁挺，力透紙背；有的慵懶地伸著懶腰，就像一個剛剛出浴的仙女，盡顯荷的嫵媚嬌態(tài)。張大千畫荷極重荷桿，認(rèn)為“荷桿在畫中最為重要，等于房子的梁柱……要頓挫有勢，有亭亭玉立的風(fēng)致”，由此畫可見其繪荷桿的藝術(shù)風(fēng)格之一斑。

  只見幾片寬大如蓋的荷葉占據(jù)了畫面的一大半空間，或于微風(fēng)中輕舒漫卷，流露出荷葉溫情的一面；或輕觸荷梗，似在喃喃私語秋日的情懷；交相掩映，重疊舒卷，墨色濃淡分明，墨法浸潤多變。有的荷葉上筋脈分明，有的則一片模糊；有的綠意繽紛顯示出生命的活力，有的正黃葉枯卷一點點失去原有的光澤，分呈出荷葉嫩與老的不同一面，在復(fù)筆點綴之下，顯得層次豐富，清亮秀潤。畫面下方幾乎看不到水波，但作者通過對荷桿的勾勒，還有荷桿下部顏色深淺的處理，讓人又真真實實地感受到了水的存在，這也是荷塘寧靜安然的真實場景。

  荷葉林中，幾朵白荷或大或小迎風(fēng)怒放，片片花瓣僅以筆墨勾勒，線條韻致，尤顯白荷花瓣的素凈柔美。只見有的荷花全部綻開，露出中間嫩嫩的蓮實，展示的是一種成熟與豐盈的形態(tài)；有的只有外面花瓣次第展開，里面的正含苞待放，靜靜地掩映在荷葉之間，顯示出荷花嬌羞含蓄的表情。一大片擠擠簇簇的荷葉之間，只見兩支并蒂荷花相依相偎，大有唐代詩人劉商筆下“菡萏新花曉并開，濃妝美笑面相隈”的曼妙意境。畫面上，一支矮矮的荷桿上，一朵小小的荷花雖然縮著身子，但風(fēng)姿綽約，等待著芳華剎那綻放的到來，讓人產(chǎn)生一種“百花開后我獨開”的聯(lián)想與向往。畫面構(gòu)圖飽滿、層次分明、疏密有致，用筆剛?cè)峒鏉?jì)，工寫結(jié)合，筆勢粗獷簡率兼有，格調(diào)清新典雅，主題鮮明突出。所繪之荷葉肥厚舒展，荷花落落大方、雍容秀雅，清麗華滋而內(nèi)涵豐富，加上酣暢粲然的筆墨，可謂雅俗共賞，并兼具寫意之妙，顯示出張大千畫荷的獨特風(fēng)格和藝術(shù)旨趣。觀之良久，仿佛自己已置身于這片生機盎然的荷林之中，陣陣荷香氤氳裊繞，沁人心脾。

  花卉之中，張大千最愛的是荷花，一生植荷、觀荷，與荷為友，對荷的真實形態(tài)、生長規(guī)律了然于心，尤以畫荷著稱于世。他認(rèn)為“中國畫重在筆墨，而畫荷是用筆用墨的基本功”，所以一生癡愛荷花，畫荷無數(shù)，筆下的風(fēng)荷、晴荷、雨荷、秋荷千姿百態(tài)，白荷、粉荷、紅荷、墨荷、金荷萬紫千紅，無論是早年的水墨寫意、中年的工筆沒骨畫法，還是晚年獨創(chuàng)的潑墨潑彩，都各具特色。

  張大千素來喜歡在畫上題詩，令畫面生機勃勃。如他在一幅《盛夏清荷圖》上題詩：“不施脂粉不濃妝，水殿風(fēng)微有暗香。要識江妃真顏色，晚涼新浴出蘭湯”，詩句清雅秀逸，從中亦可見其對荷花的喜愛之情。“入蓮塘，忍剜朱耷之心”，這是徐悲鴻上世紀(jì)30年代對張大千所畫荷花的評價，“大千荷”的雅號由此得名。

  這幅畫作于1943年，當(dāng)時中國抗日戰(zhàn)爭正處于最艱難的時期。在筆者眼里，作者對荷“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的深深贊美，可能還有另一番深意：作者以荷桿的蒼勁來暗示中華兒女不屈的意志，以荷花的怒放寓意中華民族的奮起。畫家以筆作槍，在描繪荷之高潔的美好情操以及蓬勃向上的精神的同時，亦表達(dá)了自己崇高的愛國情懷。