◎文/黑王輝

  《清明上河圖》對于國人來說，絕對是不陌生的。這幅由北宋畫家張擇端繪制的長達5米多的長幅巨制，是我國最偉大的畫作之一，將北宋年間清明時節(jié)，京師汴梁城的錦繡繁華永久收攬，成為千年之前盛世繁華的寫照，也引得后世之人對其頂禮膜拜，并將對“清明上河”的喜愛繪在日常器物上。今天，就筆者所收藏的“清明上河”藏品做一下盤點。

  青花“上河”風情素雅。青花是我國瓷器藝術的精華，以其素雅恬淡、意境遼闊而受到青睞。清代的青花，多為仿制明永樂宣德年間的蘇麻離青，工藝精細，修胎講究，質量上乘。我收藏一只清朝乾隆年間制作的青花大盤，直徑35.3厘米，它屬于一種裝飾用的盤子，實用性不強，叫“大盤”。在大盤上，橋梁房屋，流水行人，熙熙攘攘、熱熱鬧鬧，逼真的龍船，擎著的油紙傘，擔子車馬，無論坐著的，站著的，還是行走著的，都透露出安閑自得的模樣，那是宋人獨有的氣韻。盤子的左上角有“清明上河圖”“北宋宮廷畫家翰林大學士張擇端”的字樣，模仿歸模仿，還是要注明“版權”的。在盤子的底部，有“乾隆年制”的印章，當為乾隆年間的作品。

  煙壺“上河”內在之美。鼻煙壺是鼻煙從西方傳入我國后在我國發(fā)展起來的一類工藝品。在鼻煙壺內作詩繪畫，進行雕刻，因技術難度大，被海內外譽為“中國一絕”。在鼻煙壺這么小的瓶口內操作，需要很高的技巧和十分的耐心才行，而要繪制內容繁雜、畫面繁復的“清明上河圖”更是難上加難。這只清代的內畫鼻煙壺，繪制的正是“清明上河”。只見橋上的風煙、行人的跬步、流水的波瀾、雨傘的棱角，均與原畫一般無二，真乃神品。所以，和普通的鼻煙壺相比，這種內畫壺更具有藝術和收藏價值。

  木雕“上河”錯落有致。木雕是我國獨特的一種傳統(tǒng)民間工藝，雖然屬于雕塑的一種，但無論技法還是題材，都比其他種類有所拓寬。在距今七千多年前的石器時代，我國就出現(xiàn)了木雕鳥和木雕魚，藝術流派源遠流長。這塊清代的木雕板畫，寬2.14米，高1.55米，如此大的板畫很少見，如此繁復的木雕更少見，令人嘆為觀止。清明時節(jié)，集市熱鬧，人來人往，車馬喧鬧，十二世紀一流大都市的繁華場景盡數(shù)鐫刻，那時的人物風流，那年的風土人情，被一一還原。

  屏風“上河”意境淡遠。屏風其實是一種家具，其內插入圖畫、大理石和彩繪瓷板，便顯得很有藝術氣息。明代之前，插屏趨于實用，清代時，才更具文藝風格。這件清代的紅木插屏，長45.3厘米，寬28.6厘米，厚1.5厘米，為名貴木材紅木所制，其內繪制的便是“清明上河圖”。只見有橋有屋，有水有船，有人有車，京師開封的千年風情完美呈現(xiàn)。本來普通的一件家具，因為名畫的出現(xiàn)而顯得更加飽滿、更富有文藝范兒，確實為不可多得的精品。

  清明上河圖，東京汴梁景。這一幅幅《清明上河圖》，正描繪那些年的民俗，讓我們一窺千年古都的繁華，也因此成為我們永遠的懷念。